Imagina un mundo de reducidas dimensiones. Así se presenta la muestra Minimundos realizada por los alumnos de los Cursos de 1 Año de Total Design y Total Design English para la asignatura de Volumen. Doce proyectos (minis) de máxima calidad. Nunca habías visto nada igual. Visítalos hasta el 10 de mayo en el IED Madrid.

Diseñados y manufacturados con el objetivo de actuar como figurantes o extras en pequeñas maquetas y dioramas, estas “minipersonas” interpretan roles políticamente correctos, contradiciendo dramáticamente la idea inicial de “dar vida” a un escenario que, aunque es de plástico y cartón, pretende ser real. En Minimundos, estas pequeñas personas, aunque extrapolen escalas, se comportan como tales con sus virtudes y defectos.

Coordinados por el docente Luix Fernández, participan en este proyecto: Berta del Río, Anna Jo, Mercedes Galguera, Patricia Gutiérrez, Anastasia Kholdenko, Carlota Pereiro, María Isabel Campa, María Katrina López, Lía Marín, Juan Carlos Martin, Anna Luisa Zaballa y Olga Zaitseva.

Entrada libre.

IED Madrid
Flor Alta, 8.
28004 Madrid
Horario: de lunes a viernes de 9:00 a 22:00

Hendrick´s ha vuelto a hacerlo, sí, superarse, esta vez con la inestimable ayuda y creatividad de los alumnos del IED Madrid. ¿Alguna vez imaginó una pajarita convertida en reloj de bolsillo?, ¿o quizá sea un reloj de bolsillo convertido en pajarita? Pues así hasta 12+1.

Los alumnos del Área Transversal del IED Madrid han creado la colección de accesorios Hendrick´s. Bajo el nombre de Hendrick´s Accesorize Bazaar, en ella se esconde una explosión de colores, formas e inspiraciones varias, que dan vida a una colección en la que sus integrantes no son lo que parecen. Bienvenido al mundo al revés o casi.

12+1 son los accesorios de usos inusuales que forman esta colección. Tanto para la dama como para el caballero. Para jornadas de picnic, partidos de croquet, situaciones de cortejo, bailes de alcurnia o paseos con algún fiel amigo. Todos únicos, exclusivos y diferentes. Artesanales. La creatividad y buen hacer de los alumnos ha conseguido dar forma a una colección en la que la esencia de Hendrick´s se respira en cada elemento.

Con toda la colección, el equipo de Hendrick’s han realizado una exposición que podrás visitar del 27 al 30 de marzo de 2012 en la sede de IED Master.

Los alumnos participantes son: Alejandro López, Alicia Rodrigo, Blanca Peligro, Camila Puya, Clémence Désve, Constança Corte-Real, Elea Colomar,  Heiko Vivas, Laia Lipp, María Manuela Liñares, Joel Blanco, Joel Fiorentino, Miguel Carmona y Sara Ruth.

Todas las piezas de Hendrick´s Accesorize Bazaar se podrán adquirir a partir del 17 de mayo. El Enfant Terrible (C/Núñez de Balboa, 30) es el lugar en el que esta colección podrá pasar de las manos de Hendrick´s a las suyas, ¡para siempre!.

Cada uno de los accesorios de esta colección estará a la venta sólo durante un tiempo limitado, porque así son las cosas que merecen la pena. Recuerde que son todos diferentes y ninguno es lo que parece.

Exposición Hendrick’s Accesorize Bazaar
IED Master
Fecha: del 27-30 de marzo de 2012
Horario: lunes – viernes | 10:00 – 21:00
Lugar: Aula Magna
Calle Larra, 14
28004 Madrid

Venta – Hendrick’s Accesorize Bazaar
Del 17 de mayo al 30 de junio.
Lugar: Enfant Terrible,
C/Núñez de Balboa, 30

El próximo 16 marzo de 2012 tendrá lugar la inauguración de las instalaciones de los artistas Denis Alves-Rodrigues, Eduard Comelles Allué y Guillermo Marconi, dentro del programa de IN-SONORA 2012, en el Palacio de Altamira del IED Madrid.

Denis Alves-Rodrigues (Brasil, 1981)
Intermission – Intervalo (Instalación sonora e interactiva)

Una radio AM/FM cortada por la mitad y cada parte instalada a ambos extremos de un pasillo. El aparato funciona y emite sonido, que sólo es interrumpido cuando el público interfiere.
Con la colaboración de Ministerio da Cultura do Brasil.

Eduard Comelles Allué (España, 1984)
Brújula Sonora 4.0 Madrid Soundscape (Instalación sonora e interactiva)

Dispositivo interactivo para la muestra de paisajes sonoros en un espacio expositivo. El proyecto pretende ofrecer un nuevo sistema de escucha de un entorno acústico concreto.
Con la colaboración de la Embajada de Colombia.

Y por último, Guillermo Marconi (Bogotá. Colombia, 1980)
V0.01 Transductores literarios (Instalación sonora)

Un conjunto de artefactos electromecánicos dirigidos por un lector que interpreta una partitura no convencional construida utilizando frases extraídas de cuentos de ciencia ficción.
Con la colaboración de la Embajada de Colombia.

IN-SONORA, Muestra de Arte Sonoro e Interactivo, fue creada para apoyar y dar visibilidad a propuestas artísticas experimentales relacionadas con el arte sonoro. Desde 2005, viene proponiendo encuentros anuales en diversas salas de Madrid, en las que se dan cita instalaciones y objetos sonoros/interactivos, eventos experimentales, piezas de escucha, net.art, vídeo, talleres, debates y presentaciones, seleccionados previamente en una convocatoria internacional en la que se otorga prioridad a los creadores emergentes.

Treinta artistas de catorce países diferentes participan en esta edición de IN-SONORA, hasta el 29 de abril se puede disfrutar de instalaciones, intervenciones en el espacio público, eventos en directo, piezas de escucha, net.art, vídeos y presentaciones gratuitas.

Como novedad, IN-SONORA está invitando a su público y a sus colaboradores a convertirse en micromecenas del evento a través de la plataforma de crowdfunding Verkami.

IED Madrid – IN-SONORA
Inauguración: 16 de marzo a las 19:00
Fecha: del 17 de marzo al 20 de abril de 2012
Horario: lunes – viernes | 10:00 – 21:00
Lugar: Gabinete de Exposiciones del Palacio de Altamira
Calle Flor Alta, 8
28004 Madrid

Descarga el programa de mano de la muestra:

Hoy en día, la presentación de los productos en el punto de venta se ha convertido en fundamental para cualquier empresa que quiera distribuir con éxito sus productos. Aprender a crear una imagen de marca, desde el logotipo de la empresa y el packaging de los productos hasta la creación del interior de la tienda y sus escaparates, son aspectos de vital importancia para el profesional especializado en Escaparatismo y Visual Merchandising.

Manuel Hurtado, Director de Escaparates de Pepe Jeans para todos los países retail y franquicias y Director del Curso de Especialización de Escaparatismo y Visual Merchandising, nos cuenta los detalles de una profesión tan desconocida como ésta y nos anticipa lo que podremos ver en la exposición de los proyectos finales que los alumnos han realizado.

¿Qué tipo de proyectos vamos a poder ver en la exposición?
Veremos tres escaparates reales (uno inspirado en “Nueva York”, otro en “Miami” y, finalmente, uno en el “Red Light Distrit” de Ámsterdam).

Imaginamos que habrá habido algún briefing previo que guiara los pasos de los alumnos a la hora de desarrollar sus proyectos. ¿Puedes contarnos algo al respecto?
Inicialmente formamos tres grupos para los tres proyectos, y los alumnos pudieron elegir entre 15 temas diferentes. En cuanto al briefing previo, hablamos sobre los tipos de materiales y medidas que podían usar para desarrollar cada uno de los trabajos.

¿Qué empresas han colaborado y de qué manera?
Visual Trends y Nogales, han colaborado cediendo todas las imágenes que necesitaban imprimir (por ejemplo, para los suelos, paredes y algún que otro elemento físico). Sempere ha cedido maniquíes de diferentes posturas y acorde a las necesidades de los alumnos.

¿Por qué recomendarías estudiar este curso en el IED Madrid frente a otras escuelas?
Porque es una escuela reconocida internacionalmente y porque el curso es muy completo en cuanto a diversidad de asignaturas, como por ejemplo: In Design, Photoshop, Illustrator, Sketch Up, Historia de la Moda, Visual Merchandising, Windows, Materiales, Teoría del Color, etc…).

Y si hablamos de salidas laborales…
Los Departamentos de RRHH de las diferentes empresas relacionadas con la moda suelen recurrir al IED Madrid a la hora de pedir currículums, ya que el referente de esta escuela es positivo, y se sabe que los alumnos salen con una buena formación. Es una garantía.

¿Qué aspectos básicos debe guiar un trabajo de escaparatismo y visual merchandising para un cliente?
Conocer muy bien la empresa en la que trabajas, reflejar la personalidad de la misma, y saber comunicarla a través de los escaparates y el merchandising que se realiza en el interior de la tienda.

¿Cuáles son los errores más frecuentes en este sector?
No saber comunicar al cliente la personalidad de la empresa (qué la hace diferentes a otras).

EXPOSICIÓN PROYECTOS CURSO ESPECIALIZACIÓN DE ESCAPARATISMO Y VISUAL MERCHANDISING
Fecha presentación proyectos: 14 de marzo, 19:00 h.
Fecha exposición: 15 y 16 de marzo, 10:00 a 18:00h
Lugar: Aula Magna del IED Master. Larra, 14. 28004 Madrid
Entrada libre

CURSO DE ESPECIALIZACIÓN DE ESCAPARATISMO Y VISUAL MERCHANDISING
Dirección del Curso: Manuel Hurtado
Próxima edición: 18 octubre 2012 – febrero 2013
Horario: de 19:00 a 22:30 de lunes a viernes, 4 y 5 días por semana.

CONTACTA: info@madrid.ied.es; +34 91 448 04 44; Skype: info.iedmadrid

El IED Madrid acoge la exposición EASTPAK Artist Studio, donde podrás ver las obras de los ocho artistas españoles que participan en este proyecto. La inauguración tendrá lugar el 1 de marzo de 2012 a las 19:00 en el Gabinete de Exposiciones del Palacio de Altamira.

EASTPAK Artist Studio ya cuenta con las obras de 130 artistas de 17 países diferentes, que han customizado el modelo básico de la firma. La colección completa de mochilas se pondrá a la venta el próximo 19 de marzo en la web de Eastpak, cuyos fondos irán destinados a Designers against AIDS, organización internacional dedicada a la lucha contra el SIDA.

Los alumnos de 2º de Diseño de Interiores: Fernanda Canessa Chiriboga, Tania León Moscoso y Sophiko Tsiklauri han diseñado la escenografía de la muestra.

La exposición comisariada por Fikera Studio, muestra la obra de los artistas: Peseta, Andrés Gallardo, Christian Beltri, Joan S.Luna, Comte D’Urgell, Krizia Robustella, Javiera Mena y Francesc Pons.

IED Madrid – Exposición EASTPAK Artist Studio
Lugar: Gabinete de Exposiciones del Palacio de Altamira
Fecha: 2 – 9 de marzo de 2012
Horario: lunes – viernes | 10:00 – 21:00
Donde: C/ Flor Alta 8 (28004 Madrid)

¡Entrada libre!

El urbanismo emergente abre paso a una nueva interpretación de los modelos de desarrollo e innovación y alimenta el debate de si es posible aprender de la ciudad informal. Anatxu Zabalbeascoa, periodista habitual en medios como El País e historiadora del arte, nos introduce en el Observatorio Cultural como espectadores y agentes del cambio en el diseño y arquitectura urbanos. Conferencia: 22 de febrero a las 19:30 en IED Master. Entrada libre.

¿Qué aprender de la ciudad informal?

Anatxu Zabalbeascoa (Barcelona, 1966) escribe habitualmente sobre todas las escalas de la arquitectura y diseño en la sección de Cultura de El País, en El País Semanal, el suplemento Babelia y en el blog Del tirador a la ciudad. Cuenta con diferentes publicaciones en su carrera: The New Spanish Architecture (Rizzoli New York, 1992), La casa del arquitecto (Gustavo Gili, 1995), Igualada Cemetery (Phai- don, 1997), Las Casas del Siglo (Gustavo Gili, 1998), Vidas Construidas (Gustavo Gili, 1999) o el ensayo Minimalismos (Gustavo Gili, 2000), y su reciente ensayo divulgativo Todo sobre la casa (Gustavo Gili) sobre la evolución de las estancias de la vivienda. Conocida por sus cuentos infantiles sobre ciudades (serie Valentina), ha comisariado una exposición en el Museo Centro de Arte Reina Sofía de Madrid y es jurado habitual en diferentes Premios de Diseño, Arquitectura, Arte y Literatura nacionales e internacionales.

Esta conferencia forma parte del ciclo Observatorio Cultural 2012.

IED Master. Aula Magna
Larra, 14. Madrid

El próximo 2 de febrero de 2012 tendrá lugar la inauguración de la exposición “Del muro a la tabla de skate. Derivas gráficas del colectivo Neighborhood Watch”, en el Gabinete de Exposiciones del IED Madrid.

La muestra presenta los trabajos de una agrupación de artistas callejeros residentes en Madrid, provenientes del skateboard, graffiti y breakdance, que desarrollan sus trabajos también a través de piezas de interior como cuadros, esculturas, fotografías, música y vídeos.

Hoy día el arte de la calle trasciende sus orígenes para influir en la estética contemporánea, siendo común su presencia en otros ámbitos creativos como la moda o la publicidad. La exposición analiza estas cuestiones a través de las obras de Asier, Didi León, Getsousa, Humo, Maria Latova, Murphy, Naone, Negroariel, Posk, Sehu, Sera e Ysen, todos ellos pertenecientes al colectivo Neighborhood Watch.

En la exposición cabe destacar la participación de dos ex-alumnos de IED Madrid: Asier Vera, de la Escuela de Visual Communication, Diseño Digital y Fernando de Pablo Gil, Murphy, de la escuela de Diseño Gráfico.

IED Madrid
Exposición “Del muro a la tabla de skate”
Inauguración: 2 de febrero a las 19:30
De 13:00 a 20:00 realización del graffiti central de la exposición a cargo de Naone y Humo

Fecha: Del 3 al 20 de febrero de 2012
Horario: lunes – viernes | 10:00 – 21:00
C/ Flor Alta 8
28004 Madrid

¡Entrada libre!

Carlos Barrabés, Jaime Hayón y Toni Segarra presentan nuevas visiones y nuevos líderes  del diseño, la estrategia y la comunicación, la inauguración tendrá lugar el 12 de diciembre de 2011 en IED Master Madrid.

Los Masters of Design and Innovation preparan a profesionales para superar los retos planteados por el mercado global y la sociedad contemporánea.

32 participantes de 14 países diferentes presentan los resultados de sus investigaciones realizadas durante un año de participación en el desarrollo experimental de diversos proyectos conectados con empresas, instituciones y personalidades de primer nivel internacional.

“Los Masters of Design and Innovation forman a este profesional mediante un ciclo formativo que  recorre como protagonista activo en el programa elegido y, de una forma indirecta, compartiendo experiencias, proyectos y vivencias con sus compañeros. Como todo proceso abierto, los resultados son diversos y ricos en contenidos: un crisol que delata las diferentes procedencias, perfiles y maneras de entender el diseño y la comunicación. Con nuestro programa formativo hemos querido reafirmar estas diferencias y dar las claves para la colaboración creativa entre ellas.” Comenta Dario Assante, Director de IED Master Madrid.

Desde los ámbitos del diseño de producto, la comunicación comercial, los conceptos de diseño y las estrategias de negocio, los participantes han trabajado de manera transversal en entornos multidisciplinares.

Master of Strategic Design Labs – Director: Carlos Barrabés
“En este contexto cambiante, lleno de inseguridades pero también repleto de oportunidades, se vislumbran algunos nuevos valores que, indefectiblemente, van a estar en primera línea de cualquier actividad que se desarrolle en el nuevo contexto social. Entre ellos, destacaré la innovación como valor global y una nueva forma de hacer, de relacionarse, de enfocar los problemas y sus soluciones, lo que podríamos denominar como conocimiento transversal.”

Master of European Design Labs – Director: Jaime Hayon
“El punto de partida es la observación del mundo y las cosas que nos rodean y lograr ver lo que no se aprecia a simple vista: sembrar ese tercer ojo necesario para marcar la diferencia. La Identidad, temática del curso, obliga a un compromiso profundo y total del alumno con su proyecto: lo que está en juego es algo íntimamente ligado a su  personalidad, a sus orígenes, a su cultura.”

Master of Communication Design Labs – Director: Toni Segarra
“Formar hoy, para el inmediato mañana, es una aventura tan excitante como arriesgada. Por eso nos hemos
concentrado en un ejercicio de simulación de las  condiciones de máxima volubilidad y complejidad.  El escenario
que nos aguarda está hecho de oportunidades. Es probable que haya que reinventarlo casi todo, y esa es una responsabilidad que atañe a los jóvenes.”

Cada máster se apoya en la realización de workshops y talleres que tienen lugar todo el año y en un marco teórico estructurado en un ciclo de conferencias y seminarios: el Observatorio Cultural.  Piero Lissoni, Jorge Wagensberg, Arjen Oosterman, Marta Muñoz Recarte, Rogelio López Cuenca y Pablo Jarauta Bernal, han sido algunos de los conferenciantes de este año.

Los viajes son experiencias formativas indispensables en todos los másteres, este año han viajado a: París, Milán, Boisbuchet, San Francisco, Silicon Valley, Copenhagen, Estocolmo, entre otros destinos de importancia estratégica.

Algunos profesionales colaboradores:
Elisabeth Pastor, Marre Moerel, Tomas Krall, Agustín Fernández Mallo, Moritz Waldemeyer, Julia Lohmann y Gero Grundmann, Marçal Moliné, Manuel Quirós, Juan Pastor, James Harris, Alberto Marcos, Ana Ferichola, Aurora Sanabria, Axel Kufus, Christian Hanke, Christoph Fahle, Cristela Domínguez, Edgar González, Emma Olsen, Fernando Herrero Acebes, Fernando San Martín, Filip Nilsson, Francesco Colombo, Iris Martín, Iris M. Vodopivec, Janaína Mendes, Javier Iglesias, José Florido, José Luis Agell, José María Piera, Juan Antonio González, Juan Ugarriza,  Maria Greppi, Martina Lindgren, Martín Milone, Miguel Madariaga, Natalia Figueroa, Nerea García, Nicola Cerantola, Pau García Milá, Pedro Luis Carretero, Rafa Antón, Rafael G. Fuentes, Rebeca Casillas, Riley Maguire, Rubinho, Sacha Bancroft, Sara Herald, Stefan Liske, Susana Piquer, Vanessa Weiß, Verena Grimm, Victoria Ovin y Xabi Tolosa.

En cada edición se realizan acuerdos con instituciones y empresas públicas y privadas que aportan patrocinio, apoyo técnico y soporte práctico a cada máster.

Este año han participado:
*S,C,P,F…, Antena 3, ART+COM, Aveda, Barrabés.biz, Bauhaus Dessau, Betahaus, Casa Camper Berlín, Club de Creativos, Copenhaguen Institute of Interaction Design, Crispin Porter + Bogusky Europa, Culde Sac, Design it, Design Reaktor, Domaine de Boisbuchet, Edenspiekermann, El nombre de las Cosas, El Periódico de la Publicidad, Escuela de Ajedrez Miguel Illescas, eyeOS, Forsman & Bodenfors, Gédeon Studio, Germinal Comunicación, Google, Hayon Studio, Hotel Fox Copenhaguen, Humantific, Hyper Island, Ideo, Innovation Lab, Kaos Pilot, Kvadrat, Leroy Merlin, LYN fabrikken, Maison Baccarat, MCH Training, Médicos Sin Fronteras, Mindlab, Ogilvy and Mather San Francisco, PCH Berlín, PCM, Pedrita, Real Fábrica de Cristales de La Granja, Real Fábrica de Tapices, Rogers Stirk Harbour and Partners, Sony Center of Berlin, Step One, Sterni, Talent Juice Coaching, The Transparent Factory, Universidad de Stanford.

Exposición
Masters of Design and Innovation
New Visions, New Leaders
Inauguración, 12 de diciembre, 20:00
Del 12 al 21 de diciembre
IED Master, c/ Larra nº 14 Madrid

Hasta el 20 de enero de 2012 el IED Madrid presenta una Retrospectiva Digital para celebrar diez años de proyectos desarrollados por los estudiantes de Diseño Digital.

Una de las revoluciones más interesantes de los últimos años ha sido la que ha afectado a la comunicación y percepción de la información, definiéndose cada vez más por un marcado carácter visual y por la digitalización del conocimiento.

Durante 10 años el Área de Diseño Digital del IED Madrid ha participado en distintas iniciativas que han englobado propuestas audiovisuales, desde motion graphics a complejos sistemas de interacción con el usuario, con formato online, para televisión o con carácter instalativo, siempre bajo la consigna de una experimentación continua y la búsqueda de excelencia.

Esta muestra expone documentalmente algunos de los proyectos más significativos realizados dentro del IED Madrid.

Exposición – Retrospectiva de Digital
IED Madrid – Gabinete de Exposiciones del Palacio de Altamira
Fecha: 1 de diciembre – 20 de enero de 2012
Horario: lunes – viernes | 10:00 – 21:00
C/ Flor Alta 8
28004 Madrid

Del 11 de octubre al 18 de noviembre de 2011 se muestra el trabajo del diseñador gráfico Emil Kozak en la sala de exposiciones del IED Madrid.

Emil Kozak es un joven ilustrador, fotógrafo y diseñador gráfico danés afincado en Barcelona, sus obras ilustran prestigiosos libros, camisetas, arte urbano y revistas de moda de todo el mundo. Sus clientes, incluyen marcas como Nike, Microsoft, Channel Island, Loreak Mendian, Graniph,  Braun, Levis, Vans, Eastpack o Element.

“Espero que mi trabajo nos recuerde que la imaginación puede desafiar la gravedad y modificar el tiempo. Es nuestra responsabilidad disfrutar de cada segundo del día. Nadie más puede hacerlo por nosotros. Diviértete, haz lo que amas, ama lo que haces…” Emil Kozak.

Días Nórdicos es el primer festival multidisciplinar realizado en España dedicado íntegramente a la escena cultural y creación artística de los países nórdicos: Dinamarca, Finlandia, Islandia, Noruega y Suecia.

Junto a otras muchas instituciones, el IED Madrid, se une a la iniciativa de Zona de Obras que nos acerca la cultura nórdica y facilita flujos, intercambios, cooperación, es una plataforma permanente de comunicación entre agentes culturales de los países nórdicos, España y América Latina.

Entrada libre

Exposición
Emil Kozak
IED Madrid – Gabinete de exposiciones del Palacio de Altamira
Fecha: del 11 de octubre al 18 de novienbre de 2011
Horario: de lunes a viernes de 10:00 a 21:00
C/ Flor Alta 8
28004 Madrid